クリストバルって誰ですか？
2017年の出会い以来、モーリス・レノマはこの芸術家の分身を世界中に送り出し、過剰消費と集合意識の崩壊に伴う汚染の惨状を告発してきました。魚というモチーフを繰り返し用いながら、レノマは詩的で遊び心があり、かつ型破りな物語を紡ぎ出します。鑑賞者は、生き生きとした世界に引き込まれ、レジリエンス（回復力）の物語を発見するのです。
クリストバルもまた、予感を抱く存在だ。ポリマーから生まれ、毎年海に投棄される1500万トンのプラスチックを糧に育つ小さな魚だが、彼は自分が犠牲者になることを恐れてはいない。プラスチックは世界に革命をもたらし、その使用はもはや不可欠なものとなっている。有毒でリサイクルに費用がかかり、その残留物は都市、田園地帯、山、そして海底だけでなく海面も汚染している。
クリストバルは、この流れを逆転させる運動の旗手です。モーリス・レノマは彼をエコロジー大使に任命しました。この没入型で教育的な展示を通して、このプロジェクトは一般の人々、特に未来の社会を担い、地球の未来を形作る重要な役割を担う若者たちを、この意識向上の取り組みへと導きます。
アイコン？
ポップアートは挑発的で、政治的な場合が多く、芸術作品をすべての人が利用できるようにすることでその神聖性を失わせる傾向がありますが、モーリス・レノマは独自のポップアイコンも生み出しました。それは、現代社会に見られる物質主義と消費主義への批判をイメージの力を使って体現したプラスチックの金魚、クリストバルです。
1960年代に伝統に反抗し、世代全体の行動に現れたポップカルチャーのように、クリストバルは、アーティストが身近で普遍的なものにしたいと願うメッセージを伝えています。金魚は彼の作品のいたるところに存在し、それはプラスチックが日常生活のいたるところに存在しているのと同じです。芸術と生活は、もはや隔たりを失います。
色鮮やかで、明るく、活気があり、アーティストの展覧会期間中は無料で「消費可能」なこの作品の意味は、作品自体よりも重要です。この作品は、過剰消費に関連するプラスチック汚染の惨状を強調するエコロジー大使となります。
人間と動物の対話は、しばしばこの芸術的探求の中心となる。そのため、家族の肖像画のような非常に大きな肖像画が「金魚の神話」シリーズを構成している。クリストバルは見知らぬ人々と共に登場し、彼らは彼を面白く、可愛らしく、風変わりで、愛らしいと感じ、彼を自分のものにする。中には、不条理の真髄を映し出すかのように、彼と共演する大胆さを持つ者もいる。
金魚の神話の続きとして、アーティストは金魚のクリストバルを連れて世界中を旅するのではなく、時間を超えて旅し、そこで古典的な表現のコードで遊ぶことを楽しんでいます。
創作の自由と環境への配慮は、モーリス・レノマの芸術的関心の中心であり続け、彼は再び、規範を打ち破るという因習打破の欲求を表明しています。彼のすべての作品に付随するハイブリッド化は、ここでは遊び心があり抗しがたいアナモルフォーシスの形をとっています。
クチュリエとしての作品と同様に、イメージは素材やフォルムへと変化し、大胆で独創的な組み合わせを生み出すために成形され、融合されます。モーリス・レノマは、ファッションと同様にアートにおいても、パッチワーク、つまりイメージを実体的な要素として再利用し、再利用する手法を試みています。
彼のアプローチでは、表現のコードはもはや固定されておらず、想像力を既成概念の枠を超えさせるために、形象化のモードは自由に破壊され、再構成されます。
古典作家たちが出会い、時代を超えて対話を始める。誰も見ていない時、彼らは何を語るのだろうか？そして、なぜクリストバルがこれらの対話の顔となっているのだろうか？
この有名な金魚には、現代の問題を取り上げてそれを普遍的なものにする力があります。金魚は物語を語り直すことで、誰もが自分自身の姿を認識し、物語の執筆に参加できるようにします。
パリ水族館
パリ水族館でプラスチック製の金魚が環境汚染を告発！3月2日から5月3日まで、パリ水族館は、ファッションデザイナー兼ビジュアルアーティスト、モーリス・レノマのプラスチック製の金魚のマスコット、クリストバルの冒険をテーマにしたユニークなコラボレーション展を開催します。遊び心と詩情、そして芸術性に溢れた展示では、幻想的で気まぐれな世界がアートと自然を融合させています。この没入型の体験を通して、来場者はあらゆる形態や状態のプラスチックの遍在性について深く考えさせられます。クリストバルは、現代社会のメッセージを楽しく、型破りに伝えるアンバサダーとなります。
プラスチックについては、ずっと前から考えていたと思います。金魚の話の1年前、マレーシア上空を飛行していた時に、まるで平手打ちを食らったような衝撃を受けました。人類が自然を破壊し、ヤシの木を植えるために森林を皆伐することで生態系を破壊しているのです。クリストバルは、私たちが地球を殺しているとユーモアを交えて説明しています。彼は汚染やプラスチックの蔓延について語るだけでなく、リサイクルについても語っています。―モーリス・レノマ
トゥルヴィル
2022年にサン・ケ・ポルトリユーとブルターニュ地方を訪れた後、今年2023年には、デザイナー、ファッションクリエイター、写真家のモーリス・レノマの忠実な相棒である金魚のクリストバルがノルマンディー海岸を巡航し、トゥルーヴィル・シュル・メールのビーチに侵入します。
この驚くべき愛らしいプラスチックのキャラクターの周りで、街全体が生き生きと動き回ります。このキャラクターは、壮観でコミカル、そして詩的なシーンの中を泳ぎ回り、そのヒレで環境問題だけでなく、アーティストが大切にしている社会問題も指し示します。
2023年4月1日（土）に開催される野外展覧会のオープニングにぜひお越しください。遊歩道から埠頭まで、Cures Marinesをはじめとするこの街の象徴的な場所を通り過ぎながら、モーリス・レノマは、愛する金魚の足跡を辿る、一風変わった散策をお届けします。クリストバルは2023年10月末までトゥルーヴィル＝シュル＝メールに滞在しますが、特別な日があります。今月23日は、モーリス・レノマの創作活動とカウンターカルチャー活動60周年にあたります。
クリストバルのポップウォーク
ブルターニュ（サン＝ケ＝ポルトリュー）、ノルマンディー（トゥルーヴィル）、グラン・テスト（ストラスブール）に続き、金魚のクリストバルがニースのギャラリー・ドパルデューで2025年3月6日から4月12日までポップ・プロムナードを開催します。
モーリス・レノマの最新の展覧会や芸術的実験（金魚の神話、交響的情景、アナモルフォーシスなど）の主人公であるクリストバルは、寓話や神話の形で表現されたアーティストの環境的、人文主義的な考察の象徴です。
モーリス・レノマは2017年以来、この芸術的な別人格を携えて世界中を巡り、過剰消費と集団意識の低下に関連する汚染の惨状を告発してきました。
クリストバルは、壮大で没入感があり、コミカルで詩的な演出で、環境問題と社会問題を浮き彫りにします。
ポップアートは挑発的で、政治的な場合もあり、芸術作品をすべての人が利用できるようにすることでその神聖性を失わせる傾向がありますが、モーリス・レノマは独自のポップアイコンも生み出しました。ポリマーから生まれたこの金魚は、イメージの力を使って現代社会に見られる物質主義と消費主義への批判を体現しています。
交響曲のシーン
モーリス・レノマは、2021年5月19日水曜日から6月30日水曜日まで、アパート・レノマで開催される「Scène Symphonique」と題したユニークな展覧会に、ウィリアム・バカイモとファマカン・マガッサを招待します。
ベナンの芸術家ドミニク・ジンクペの作品が展示されます。
「Mythologies du Poisson Rouge」で不条理の殿堂となった後、絶え間なく変化を続けるハイブリッド空間である L'Appart Renoma は、物事を揺さぶりたいという同じ欲求に突き動かされる新世代の新進アーティストにとっての視点の場となるよう再発明されつつあります。
「香り、色彩、そして音は互いに呼応し合う」とボードレールは記しています。巧みにリズミカルに奏でられる交響曲のように、この新しい展覧会では、3人の作家の作品が互いに調和し、力強くインパクトのある絵画構成を生み出しています。
